Ohrenaugen / Earseyes Premiere in Stuttgart
Premiere: Donnerstag 21. Januar 2010
20:00 – Akademie Schloss Solitude, Stuttgart
Das interdisziplinäre Projekt »ohrenaugen« des ensemble cross.art vereint Neue Instrumentalmusik mit Kurzfilmen. 13 jungen Komponisten wurden Aufträge für Vertonungen zu jeweils einem Kurzfilm der Videokünstler Yukihiro Taguchi und Malaka Dewapriya (Solitude-Stipendiat 2007/2008) gegeben. Im Gegenzug erhielten zwei Solitude-Stipendiaten die Aufgabe, Videoarbeiten zu bereits bestehenden Kompositionen zu schaffen. Malaka Dewapriya dreht zwölf Kurzfilme zu Karlheinz Stockhausens Kompositionszyklus »Tierkreis« und die Künstlerin Sonja Füsti (Solitude-Stipendiatin 2009/2011) widmet sich gemeinsam mit Patrick Hilß einer Filmarbeit zu Nikolaus A. Hubers Stück »clash music«.
Die Kompositionen zu den Filmen spielt das Stuttgarterensemble cross.art mit den Musikern Saeko Takayama(Violine), Nikola Lutz (Saxofon), Sun-Min Shim (Schlagzeug) und Junko Yamamoto (Klavier). Neben den Kompositionen von Stockhausen und Huber werden die Stücke »Über« der Komponistin Marta Gentilucci (Stipendiatin der Solitude-Sommerakademie 2005), »Nest« von Noriko Baba (Solitude-Stipendiatin 2005/2006) und »Moment 2« von Annesley Catherine Black (Stipendiatin der Solitude-Sommerakademie 2007) zu hören sein.
– Programm –
Nikolaus A Huber (Deutschland), clash music
Karlheinz Stockhausen, Tierkreis_Stier
Ken Ueno (USA) Moment 2
Karlheinz Stockhausen, Tierkreis_Zwillinge
Yoshifumi Tanaka (Japan), Nest
Karlheinz Stockhausen, Tierkreis_Krebs
Germán Moreno Brull (Argentinien), Exchange
Karlheinz Stockhausen, Tierkreis_Löwe
Shin-Woong Kim (Korea), Exchange
Karlheinz Stockhausen, Tierkreis_Jungfrau
Marta Gentilucci (Italien), Über
Karlheinz Stockhausen, Tierkreis_Waage
Nan Zhang (China), Über
Karlheinz Stockhausen, Tierkreis_Skorpion
——————–
Pause
———————
Oliver Frick (Deutschland), Moment 2
Karlheinz Stockhausen, Tierkreis_Schütze
Diana Rotaru (Rumänien), Life Circle
Karlheinz Stockhausen, Tierkreis_Steinbock
Noriko Baba (Japan), Nest
Karlheinz Stockhausen, Tierkreis_Wassermann
Annesley Catherine Black (Kanada), Moment 2
Karlheinz Stockhausen, Tierkreis_Fische
Alberto Hortigäela (Spanien), Über
Karlheinz Stockhausen, Tierkreis_Widder
Nikolaus A Huber (Deutschland), clash music
Film
Malaka Dewapriya
Yukihiro Taguchi
Sonja Füsti & Patrick Hilß
ensemble cross.art:
Violine: Saeko Takayama
Saxophone: Nikola Lutz
Klavier: Junko Yamamoto
Schlagzeug: Sun-Min Shim
Thank you to our sponsor Kulturamt Stuttgart
2010年1月21日木曜日
2009年11月26日木曜日
concert: cross.art unter strom
cross.art unter strom
Thursday, 26. November 2009
19:30 – Robert-Bosch-saal, Treffpunkt Rotebühlplatz, Stuttgart
In der Konzertreihe „Musikprofile Neuer Musik” präsentiert das ensemble cross.art Werke der Stuttgarter Komponisten Caspar Johannes Walter, Bernd Asmus und Oliver Frick – davon 2 Uraufführungen – für Ensemble mit Live-Elektronik, die von Oliver Frick umgesetzt wird, von dem an diesem Abend noch drei weitere Stücke erklingen, die einen Einblick in sein Schaffen erlauben.
– Programm –
Solo für zwei (2006 rev 2008) für verstärktes Cembalo und Schlagzeug
Oliver Frick
Rondo innuendo (2004) für Klarinette, Violine und Violoncello
Oliver Frick
Neues Werk (UA) für Violine, Violoncello und Klavier und Live-Elektronik
Bernd Asmus
Neues Werk (UA) für Klarinette, Violine, Violoncello, Klavier und Live-Elektronik
Oliver Frick
Étude fragile et cantabile (2002) für Klavier
Oliver Frick
Nouvelle étude d’exécution transcendante (2003) für Klavier
Oliver Frick
Gesang der Töne (aus der Nähe) (2000 / 2001) für Klarinette, Violine, Violoncello, Klavier und Live-Elektronik
Caspar Johannes Walter
Thursday, 26. November 2009
19:30 – Robert-Bosch-saal, Treffpunkt Rotebühlplatz, Stuttgart
In der Konzertreihe „Musikprofile Neuer Musik” präsentiert das ensemble cross.art Werke der Stuttgarter Komponisten Caspar Johannes Walter, Bernd Asmus und Oliver Frick – davon 2 Uraufführungen – für Ensemble mit Live-Elektronik, die von Oliver Frick umgesetzt wird, von dem an diesem Abend noch drei weitere Stücke erklingen, die einen Einblick in sein Schaffen erlauben.
– Programm –
Solo für zwei (2006 rev 2008) für verstärktes Cembalo und Schlagzeug
Oliver Frick
Rondo innuendo (2004) für Klarinette, Violine und Violoncello
Oliver Frick
Neues Werk (UA) für Violine, Violoncello und Klavier und Live-Elektronik
Bernd Asmus
Neues Werk (UA) für Klarinette, Violine, Violoncello, Klavier und Live-Elektronik
Oliver Frick
Étude fragile et cantabile (2002) für Klavier
Oliver Frick
Nouvelle étude d’exécution transcendante (2003) für Klavier
Oliver Frick
Gesang der Töne (aus der Nähe) (2000 / 2001) für Klarinette, Violine, Violoncello, Klavier und Live-Elektronik
Caspar Johannes Walter
2009年9月29日火曜日
neue japanische Kammermusik
Konzert – neue japanische Kammermusik
Dienstag, 29. September 2009
20:00 – Gedok, Stuttgart
Es werden ein Schlagzeugwerk mit Elektronik der Stipendiatin der Akademie Schloss Solitude Malika Kishino, ein Trio für Saxophine, Klavier und Schlagzeug von Tomoko Fukui sowie vier Stücke von Joji Yuasa aufgeführt, wovon 3 Stücke für Violine und Klavier deutsche Erstaufführungen sein werden.
An die zwei Komponistinnen Rica Narimoto (internationale Irino-Preisträgerin 2008) und Mai Kawamura (internationale Takefu-Preisträgerin 2008) werden für das “ensemble cross.art” Kompositionsaufträge vergeben.
Der Komponist, Yuasa Joji und die 3 Komponistinnen Malika Kishino, Rica Narimoto und Mai Kawamura werden anwesend sein.
Programm:
Joji Yuasa: Imaginary Landscapes from Basho (2007) für Vl, Pf
Frühling (DE) – Sommer (DE) – Herbst (DE)
Rica Narimoto: UA “ Trace IV” für Vl, Sax, Marimba, Pf
Tomoko Fukui: Episodes (2006) für Sax, Perk, Pf
Malika Kishino: Lebensfunke (2007) für Große Trommel und Tonband
Joji Yuasa: Not I, but the Wind… (1976) für Altsaxophon & Verstärkung
Mai Kawamura: UA ” Meditation” für Vl, Vc, Marimba, Sax
You can listen this wonderful music
by Joji Yuasa: Imaginary Landscapes from Basho (2007) für Vl, Pf
Please click here→
Dienstag, 29. September 2009
20:00 – Gedok, Stuttgart
Es werden ein Schlagzeugwerk mit Elektronik der Stipendiatin der Akademie Schloss Solitude Malika Kishino, ein Trio für Saxophine, Klavier und Schlagzeug von Tomoko Fukui sowie vier Stücke von Joji Yuasa aufgeführt, wovon 3 Stücke für Violine und Klavier deutsche Erstaufführungen sein werden.
An die zwei Komponistinnen Rica Narimoto (internationale Irino-Preisträgerin 2008) und Mai Kawamura (internationale Takefu-Preisträgerin 2008) werden für das “ensemble cross.art” Kompositionsaufträge vergeben.
Der Komponist, Yuasa Joji und die 3 Komponistinnen Malika Kishino, Rica Narimoto und Mai Kawamura werden anwesend sein.
Programm:
Joji Yuasa: Imaginary Landscapes from Basho (2007) für Vl, Pf
Frühling (DE) – Sommer (DE) – Herbst (DE)
Rica Narimoto: UA “ Trace IV” für Vl, Sax, Marimba, Pf
Tomoko Fukui: Episodes (2006) für Sax, Perk, Pf
Malika Kishino: Lebensfunke (2007) für Große Trommel und Tonband
Joji Yuasa: Not I, but the Wind… (1976) für Altsaxophon & Verstärkung
Mai Kawamura: UA ” Meditation” für Vl, Vc, Marimba, Sax
You can listen this wonderful music
by Joji Yuasa: Imaginary Landscapes from Basho (2007) für Vl, Pf
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2008年10月27日月曜日
ensemble cross.art startet today :-) Portraitkonzert Toshio Hosokawa 2008
ensemble cross.art startet today :-)
Portraitkonzert Toshio Hosokawa 2008
Montag, 27. Oktober 2008
20:00 – Konzertsaal der Musikhochschule, Stuttgart
Am 27. Oktober 2008 um 20 Uhr wird im Konzertsaal der Musikhochschule vom ensemble cross art ein Portraitkonzert von Toshio Hosokawa gegeben. Das ensemble cross art ist ein von einigen Lehrbeauftragen der Musikhochschule Stuttgart gegründetes Ensemble für Neue Musik. Ein zentrales Konzept des ensemble cross art ist die Kombination Neuer Instrumentalmusik mit anderen Medien und Kunstformen.
Das Programm des Portraitkonzerts von Toshio Hosokawa ist vielfältig sowohl hinsichtlich der Besetzung (3 Solostücke, ein Trio und 3 Ensemblestücke mit Dirigent) als auch der kompositorischen Perioden des Komponisten:
Die 3 Solostücke „Sen II“ für Violoncello, „Atemlied“ für Altflöte und „Cloudscape“ für Orgel, das Prof. Jörg-Hannes Hahn interpretieren wird, stammen aus 3 verschiedenen Perioden des Komponisten.
Ebenso die 3 Ensemblestücke: „Slow Dance“ (Vl, Vc, Fl, Kl, Pf, Perk) stammt von 1996 und „Drawing“ (Vl, Vla, Vc, Fl, Ob, Kl, Pf, Perk) aus dem 21. Jahrhundert. „A Song from far away“ (Vl, Vla, Vc, Fl, Kl, Perk) beruht auf dem Motiv „In Nomine“, eine im Schaffen Hosokawas außergewöhnliche Kompositionstechnik und so ein eher untypisches Werk. Dem gegenüber gestellt wird ein Beispiel für Hosokawas Komponieren in den frühen 90er Jahren das Stück „Vertical Time Study II“ für Saxophon, Klavier und Schlagzeug.
Die Aufführung des frühen Werkes „Sen II“ aus dem Jahr 1986 ist ein besonderer Höhepunkt des Konzertes: Es ist keine Aufnahme verfügbar und man hört es auch bei Konzerten nur sehr selten, da die Noten dieses Stücks nur schwer zu bekommen sind.
Eigens für dieses Konzert hat Masanori Taki, ein zeitgenössischer japanischer Kalligraph, zu 7 Kompositionen von Hosokawa 7 Kalligraphien geschaffen. Es handelt sich um 7 Haikus von Issa, einem japanischen Haiku-Schriftsteller aus der Edo-Zeit. Claudia Schojan wird die 7 Haikus rezitieren.
Toshio Hosokawa wird selbst anwesend sein und eine Einführung über seine Musik geben.
Portraitkonzert Toshio Hosokawa 2008
Montag, 27. Oktober 2008
20:00 – Konzertsaal der Musikhochschule, Stuttgart
Am 27. Oktober 2008 um 20 Uhr wird im Konzertsaal der Musikhochschule vom ensemble cross art ein Portraitkonzert von Toshio Hosokawa gegeben. Das ensemble cross art ist ein von einigen Lehrbeauftragen der Musikhochschule Stuttgart gegründetes Ensemble für Neue Musik. Ein zentrales Konzept des ensemble cross art ist die Kombination Neuer Instrumentalmusik mit anderen Medien und Kunstformen.
Das Programm des Portraitkonzerts von Toshio Hosokawa ist vielfältig sowohl hinsichtlich der Besetzung (3 Solostücke, ein Trio und 3 Ensemblestücke mit Dirigent) als auch der kompositorischen Perioden des Komponisten:
Die 3 Solostücke „Sen II“ für Violoncello, „Atemlied“ für Altflöte und „Cloudscape“ für Orgel, das Prof. Jörg-Hannes Hahn interpretieren wird, stammen aus 3 verschiedenen Perioden des Komponisten.
Ebenso die 3 Ensemblestücke: „Slow Dance“ (Vl, Vc, Fl, Kl, Pf, Perk) stammt von 1996 und „Drawing“ (Vl, Vla, Vc, Fl, Ob, Kl, Pf, Perk) aus dem 21. Jahrhundert. „A Song from far away“ (Vl, Vla, Vc, Fl, Kl, Perk) beruht auf dem Motiv „In Nomine“, eine im Schaffen Hosokawas außergewöhnliche Kompositionstechnik und so ein eher untypisches Werk. Dem gegenüber gestellt wird ein Beispiel für Hosokawas Komponieren in den frühen 90er Jahren das Stück „Vertical Time Study II“ für Saxophon, Klavier und Schlagzeug.
Die Aufführung des frühen Werkes „Sen II“ aus dem Jahr 1986 ist ein besonderer Höhepunkt des Konzertes: Es ist keine Aufnahme verfügbar und man hört es auch bei Konzerten nur sehr selten, da die Noten dieses Stücks nur schwer zu bekommen sind.
Eigens für dieses Konzert hat Masanori Taki, ein zeitgenössischer japanischer Kalligraph, zu 7 Kompositionen von Hosokawa 7 Kalligraphien geschaffen. Es handelt sich um 7 Haikus von Issa, einem japanischen Haiku-Schriftsteller aus der Edo-Zeit. Claudia Schojan wird die 7 Haikus rezitieren.
Toshio Hosokawa wird selbst anwesend sein und eine Einführung über seine Musik geben.
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